映画館で映画を観始めてびっくりした。ニール・ジョーダンだよ、おい。そんなことどこにも書いてなかったぞ。いやまあ、映画を見る前に情報を仕入れない俺も悪いんだけどさ、それでも普通、監督名くらいは耳に入るじゃない。あ、ほら、今、手元に前売り券の半券あるけど、監督名書いてないもん。つーか、ジョディ・フォスターの名前しか書いてないよ。ひどい宣伝だなワーナー。「ジョディが銃ブッ放す」一本押しかよ。え？俺が何で観に行ったかって？「ジョディが銃ブッ放す」一本押しに釣られたんだよ。

そう考えると、アイルランド人ニール・ジョーダンらしい「正義論」が端々に見え隠れしているのに気付く。

例えばリスナーから寄せられる電話。「イラク戦争」の言葉が発せられる。 『マイケル・コリンズ』でIRAリーダーを描いたニール・ジョーダン。 闘争の歴史を抱えるアイリッシュが描いた本作は、「何が正義か」というテーマが根底にある。

しかしこの映画、設定はまるで『狼よさらば』。いつジョディが顎を撫でながら「ん〜マンダム」と言っても不思議はないくらいブロンソン映画。 両者の違いは男女差ばかりではない。“時代”の差があるように感じられる。

ベトナム戦争時代に作られた『狼よさらば』は“狂気”の物語だった。 イラク戦争時代に作られた本作は“正義”を巡る物語となっている。 これは、「映画は時代を写す鏡である」ことの端的な例であると同時に、「映画は時代も国境も超えない（by押井守）」端的な例でもある。今のアメリカの空気（それも外国人の目で見た）なのだ。 同じ設定の映画は今後いくらでも製作可能だろう。だが、十年後、二十年後には、また別のテーマが描かれるに違いない。

この映画のもう一つ重要なテーマは、製作総指揮も務めるジョディ・フォスターの“女性”としての視点。 もしかするとこの映画は、『告発の行方』の延長線上にあるのかもしれないとさえ思う。

余談

ニール・ジョーダン映画は彼自身が書く脚本に妙味があると思うんだけど、ハリウッドはニール・ジョーダンにほとんど脚本書かせないよね。