２作目。傑作と思う。人物のキャラクターに、初期設定値という感じの初々しさがある。それらの特徴がうまく生かされ、またよく絡んでいる。ハナマルキのCM（おかーさーーん）に結実する例のシーンがそう（※）だし、御前様（笠智衆）に諭された寅がテキパキと仕切り始める散歩先生（東野英治郎）の葬儀シーケンスもそうだ（※※）。

　※）博（前田吟）の、義兄を慕う気持ちから来るやや余計な配慮が発端。瞼の母との再会が無惨に終わった寅を迎えるにあたり、どう振る舞っていいか分からないとらやの面々に、普段通りにしていればいい、ただ、お母さんを思い出させることはしちゃいけない、として、「母」や「おふくろ」といった言葉を禁句にする。

　※※）それにつけてもこの２人、柴又の近隣住人同士である上に、同じ坪内姓で、娘の名も「冬子」と「夏子」。いったいどういう姻戚関係か何かなのかしらん。

　京都のグランドホテル（といっても連れ込み宿だが）での母子邂逅シーンはもちろん凄い。長年夢見ていた母親を取り違えるって、喜劇とは言っても、単なるぬるま湯的な喜劇なんかではないことを思い知らされる。

　でも、映画の躍動を最も感じさせたシーケンスは、江戸川で釣れた鰻を手に、喜び勇んで柴又の街を駆け抜け、坪内家に転がり込む、そこまでの場面。この躍動があまりにも唐突に止むために、それだけで散歩先生の死が想起されるという、説明不要の痛切なシーンを産んでいた。

　夏子（佐藤）ほど、親身になって寅の身を焼くマドンナはいなかった。そういう育ちのよさみたいな雰囲気を、佐藤はよく表していた。名マドンナの一人と思う。そして、と言うか、それでもやはりか、寅は恋愛対象にならない。ある意味最も残酷な仕打と言えるが、その割に本作に「つらいよ」感は漂わない。納得性の方が高い。思うに、寅のキャラクターにそれを受け止めるだけの強さが充分にあったからだ。そしてその強さは、寅の若さから来るのではないか。

　だとすると、本シリーズは、回を重ね、主人公から若さが失われていくにつれ、より「つらいよ」感が増していく。「老いる」のはるか手前、「若さが失われていく」こととの格闘が、「寅さん」シリーズの抱えた宿命だったのではないか。などと思ってみたことでした。

20/8/3記

＊これまでのコメント「前作と比べ突如能弁になる佐藤蛾次郎にびっくり。」

　⇶　⇶　⇶　備忘的記載（21/10/17記）⇶　⇶　⇶

　まだ2作目。ラストシーンで寅が京都の実母・キク（ミヤコ蝶々）と一緒に生活（？）してる。本作だけを観ると案外似た者親子と言うか、この親にしてこの子あり感はあるかも。

　舎弟の登（津坂匡章）は、前作、上野駅の食堂で寅とケンカ別れしたあと、田舎の実家で父親と衝突、復京した設定。前作のラストシーンじゃ天橋立付近で寅と2人でバイしてたが。おいちゃん寅に「ハガキぐらい出せ」と言ってたが、冬子お嬢さん（前作のマドンナ）には出してた。最後、登が堅気の会社に就職する。将来ある展開。これが旅行代理店か？

　漢詩を滔々と吟ずる散歩先生（東野英治郎）に葛飾商業の「英語の先生」のイメージがない。寅「あっしは英語は全然駄目で」、散歩「馬鹿もん！漢詩だ」と、寅にとっては英語先生のイメージだったと。で、坪内先生の死で近所からなくなった「英語塾」を、のちに林寛子（高井めぐみ役）が開いたのかしらん。

　本作で寅の舎弟的扱いに昇格（？）した寺男の源ちゃん（蛾次郎）。最初の京都行きで寅に同行してたのに、夏子（佐藤オリエ）と寅がグランドホテル（キクの勤務先）から戻った際には居ない。1人で帰されたか、可哀想に。

　前作ほど、寅がマドンナに身の程知らずの恋慕をしてるという描写はない。夏子と医師・ツトム（山崎努）の関係も誰もが知るというほどでない。葬儀から戻ったとらやの面々は、寅がフラれたことを知っていて、その身を案ずる。前作に倣った場面で森川おいちゃんの芝居も絶妙で楽しいのだが、やや強引か展開は。