●セピアカラーの記憶をたどれば

カタカタと映写機のなるファースト・シーン。明滅する光。横なぐりのセピアカラーのスクリーン。記録映画？本編が始まり、正面のスクリーンが、未だ、茶色のセピアカラーで。銀行でのやりとりのあと、乗馬。逃走。男二人の馬の足元が、土埃にまみれて。進行して行くと、はるか遠方に青い山が映り（ここで始めてカラーになる）、朝焼けの光が男と馬を照らしだし、一瞬また、セピアカラーに戻ったかのような錯覚をさせる。緻密な構成。

●ニュー・黄金の三角関係

男二人に女一人の逃避行。『冒険者たち』（１９６７年）にも似ているが。男二人に比してキャサリン・ロスの影が薄い。監督が意図してのこころみであろう。 キャンディス・バーゲンでは、自我が強すぎるし。フェイ・ダナウェイだと、綺麗だが、女夜叉みたいで鮮烈すぎるし。『卒業』出演によりアメリカン・ニューシネマ風味を併せ持つキャサリン・ロスが丁度いい。最後は男二人の ドラマに収束していく心憎いキャスティング。ニューマン、レッドフォード、ジョージ・ロイ・ヒルの男の友情三角形の見事な構築。

●早くも成熟したアメリカン・ニューシネマの誕生

夕焼け色に染まったセピアカラーの川に浮かぶ自転車。車輪が回転している。回転音は聞こえない。映画は、アメリカでの最後の思い出。セピアカラーの写真に戻って。そして、ラストシーン。両手に銃を携えて飛び出す男二人。どうせ、やられるなら前のめりで行ってやれ！これは『俺たちに明日はない』（１９６７年）のラストシーンへの返り歌。飛び立つ方が後味が良い。

●二つの青い山（＝雨に濡れても、キャサリン・ロス）

そんな朧（おぼろげ）な風景の中で、明確に華やかな印象を残すあの名場面。雨に濡れても。ゆっくりと優雅に周回する自転車。キャサリン・ロスの白い脚に魅入らせられながら。男二人にとって清楚な彼女は、青い山のように胸にせまってくるすがすがしいものだった。やっぱりキャサリン・ロスで正解。

●余談

あまりにも、カッコいいので、家に、白黒のラストシーンの写真を飾っております！まさにジョージ・ロイ・ヒル監督の思う壺（つぼ）やね（笑）！＆監督のご冥福をお祈りいたします。モダンな作風のお方でした！