動物園のクマさんのコメント: 投票数順
| ブラジルから来た少年(1978/英＝米) | これといって、印象に残らない演出が持ち味のこの監督は、不思議に役者が印象に残る。しかし、グレゴリー・ペックは上手くなることがなかったんだなあ。 | [投票(1)] | |
| 山猫(1963/伊) | ヴィラボスコグランデの壁紙や家具調度、舞踏会の貴婦人たちの衣装や装飾や髪型、貴族の服の生地や仕立て、など全てが最上質。街の石造り、屋根瓦、砂埃まで上質に見える。カルディナーレとドロンの官能的な追いかけっこ。 | [投票(1)] | |
| 運び屋(2018/米) | 脇が甘いアンディ・ガルシアと違って、この爺には脇などない。だから、ジェームズ・ステュアートに似ている彼を誰も殺せるはずがない。シャカシャカっと撮った感の強いお上手な数作を経てイーストウッドが戻ってきた。嬉しい。 [review] | [投票(1)] | |
| サンライズ(1927/米) | 一体、これ以上、何ができると言うんだ！、と後世の映画作家たちは思わなかったのだろうか。全ての映画はこの作品の引用、に見えてくる。そして、ブタと犬と赤ちゃんの驚きの名演技。 | [投票(1)] | |
| 靴みがき(1946/伊) | 燃える映写機、月明かりに浮かび上がる白馬、主人公たちの坊主頭、差し入れの生卵。デ・シーカの作品に共通するやりすぎが、この作家のリアル。でも、不思議にいやらしくなく心に残る。 | [投票(1)] | |
| いとこ同志(1959/仏) | すっかり忘れていたのだが、TVで再見してみて、ラストのジャン・クロード・ブリアリの修行僧のような姿に、あらためてやられた。主人公ではなく、ブリアリやメニエルに感情移入した初見の20代の頃を思い出した。 [review] | [投票(1)] | |
| 未知との遭遇(1977/米) | 元々はWatch the skyという題名で製作が始まった、ハワード・ホークスの『遊星からの物体Ｘ』への敬意は伝わってきた。あの山に集まった人たちは、みんな上を見ていた人。映画館から出た後、夜空を見上げていた人が多かったこと。映画は動き、身振りだ。 | [投票(1)] | |
| アメリカン・スナイパー(2014/米) | イーストウッドの映画である、と思えない。放ったらかしの伏線、意味ありげでそうではない回想、バーの一人飲みや娘の新生児室の場面、、、、どうしちまったんだろう、、、。 [review] | [投票(1)] | |
| ８人の女たち(2002/仏) | これは、なんと言ったらいいか、、、。おぞましいものを観賞した不思議な快感。窓枠、色使い、衣装、はもちろん、あの女優たちのあの歌、あの踊り！ドゥミの品の良さには程遠いが、迫力では勝ち。 | [投票(1)] | |
| ミルドレッド・ピアース(1945/米) | 鏡に映るジョーン・クロフォードとザカリー・スコット、回想シーンへの切り替え、窓や影の使い方、二人で去る時代がかったラスト。役者たちの熱演も含め、上手い、というより、なんだかホッとする。 | [投票(1)] | |
| スリー・ビルボード(2017/米＝英) | 善悪とか愛憎とか二項対立で理解したがる人間こそ、二項対立で成り立っているわけではない、という皮肉な逆説が主題なのだろうが、なんたって暴力警官の母親の堂々たる居ずまいにやられた。 | [投票(1)] | |
| １５時１７分、パリ行き(2018/米) | 確かに達者だし、サクサクっと撮った段取りのいい名人芸だし、間違いなくイーストウッドの映画。なのに、中途半端感が半端ないし、終幕の表彰譚に鼻白む。ドキュメンタリーこそ意図的に演出されたドラマ、演出されたドラマこそ意図しない何かが映っているドキュメンタリー、 [review] | [投票(1)] | |
| 群衆(1928/米) | 映画を作るのが楽しくてしょうがない、という迫力に押しまくられる。主題はどうあれ、マンハッタンを俯瞰しビルを見上げるように舐める、大人数が蠢き集まり行き交う、ナイアガラの美しきシーン、主人公の手の震え、ラストの一気の引きの生き生きとしたこと！ | [投票(1)] | |
| 三人の妻への手紙(1949/米) | 冒頭近く、遊覧船の出発、三人の後ろ姿、公衆電話、のシーンの素晴らしさ。そこから始まる息もつけない演出に震える。脚本家としてではなく監督マンキーウィッツ好きなのである。 [review] | [投票(1)] | |
| 孔雀夫人(1936/米) | ワイラーは好きではないが、１本と言われれば、これ。主人公を端におきひらひら飛ぶ燃える手紙を主役に置く、画面をいっぱいに使い縦の距離感で二人に芝居させる、など、今ではあまりお目にかかれない演出、にホッとする。マテのおかげも大きい。 [review] | [投票(1)] | |
| 深夜の告白(1944/米) | 紙巻きタバコを吸う主人公二人と、葉巻を吸う被害者と探偵役は、主人公のかっこいいマッチの擦り方を通じて繋がっていく。ドアや窓、夜道、光のまだらな強弱など、こういう小技はやっぱり観ていて小気味いい。 [review] | [投票(1)] | |
| お父さんと伊藤さん(2016/日) | ご本人たちのことはもちろん知らないんだけれど、主演の三人である上野樹里、リリー・フランキー 、藤竜也がなんかそのまんま、のようで嘘くさく、それだけに物悲しい。装置も舞台も貧しく物悲しい。古民家での喝だけ浮いている。 | [投票(1)] | |
| ダンケルク(2017/英＝米＝仏) | 戦闘機の操縦席、漁船、駆逐艦、ダンケルク海岸、フランス、ヨーロッパ大陸と広さの違いはあれど、閉じられた空間から何とか逃げ出すという所作のみを延々と見せられる稀有な体験だった。 | [投票(1)] | |
| ローラ殺人事件(1944/米) | 後半になりジーン・ティアニーのおでこと半眼ぽい目とぷっくりした唇に、ストーリー以上に振り回される。取調室、ジュディス・アンダーソンとのドレッサー前、やりすぎ気味の造形的な光と影など、あざといと分かっていても、やられてしまう。それもまた良し！ | [投票(1)] | |
| 忘れじの面影(1948/米) | カメラは行き交うカップルを揺れるように渡り歩き、そして階段を登りながら、彼の噂話と階下の彼の姿を捉える。すべての偶然は計算されていると言う彼女の言葉、そしてこの映画そのものの。何と素晴らしいウィーンオペラ座の場面。ブラボー！ | [投票(1)] |