劇中、永瀬正敏が言うんです。 「余計な説明はいらない」「観れば分かる」「写真（映画）がなければ活弁は成立しない」

ところが、獄中のカツベンはまるで講談。写真抜きで活弁を成立させるのです。 まるでこのシーンのために全体が構成されていたかのようです。

一方、エンディングは弁士のいない『雄呂血』が流れます。 「日本には真のサイレントがなかった」という稲垣浩の言葉を挟んで、真のサイレントを魅せるのです。 劇中劇のサイレント映画は全て新撮だそうですが（草刈民代や上白石萌音のカメオ出演も楽しい）、『雄呂血』だけは正真正銘の本物。いやもう『雄呂血』は何度観ても滅法面白い。

実は周防正行という人は、村上春樹、尾崎世界観と並ぶ、我がスワローズ信者の代表格なんですね。基本、我がスワローズファンはインテリしかいない。 そんな周防監督は「好きすぎて、野球は映画の題材にしない」と公言しています。 そんな周防監督が「映画」を題材にしたんです。 じゃあ何かい？アンタは野球ほど映画は好きじゃないのかい？と。

ところがこの映画は、『ヒューゴの不思議な発明』的な『映画に愛を込めて』ではなかったのです。 僧侶修行（『ファンシイダンス』）、大学相撲部（『シコふんじゃった。』）と同じパターンで、「弁士」という未知の世界を描いた作品だったのです。 プロデュース作『がんばっていきまっしょい』（高校ボート部）も含め、「未知の世界」における「若者の成長譚」という原点回帰にすら思えます。

（実はその後も決して手慣れた世界を描くことはなく、常に「未知の世界」を徹底的に取材して丹念に描きつつエンターテインメントに昇華させる姿勢に変わりはないのです。ただ、『Shall we ダンス?』以降は、「若者の成長譚」よりも「自身の世代の物語」が多くなっている気がします。）

前作『舞妓はレディ』辺りから、「消えゆく文化（日本文化）」を裏テーマとして、現代的エンタテインメントに織り込もうという意図が見えます。 それが「古き良き時代を描いたノスタルジー映画」と捉えられてしまう要因でしょうが、この映画、それだけじゃないんですよ。とにかく予告が下手。

(19.12.15 ユナイテッド・シネマとしまえんにて鑑賞)