30数年ぶりの再鑑賞。久しぶりに観たら新たな発見がいっぱい。

おそらく映画内の時代は製作当時の1958年（昭和33年）でしょう。『ALWAYS 三丁目の夕日』というショーモナイ絵空事作品の時代設定が同じ昭和33年だったはずです。当たり前っちゃ当たり前なんですけど、そのリアリティの差に唖然としますね。東京と地方の差があるにせよ、絵空事ではないこの時代のリアルは画面の濃度が違う。

特に、長いアバンタイトルで描写される鉄道シーン。この長旅を観客に体感させる手腕。あと、汗ね。黒澤明の『野良犬』や『天国と地獄』も夏ですよね。「手に汗握る」サスペンスは、文字通り観客に汗を感じさせようとしているのかもしれません。そうした夏の暑さも手伝って、熱量が凄い。野村芳太郎39歳、橋本忍40歳。まだまだ若い。橋本忍なんか百歳まで生きましたからね（＜それは関係ない）。製作陣が年寄りだと、視点が老成して、ここまでの熱量を帯びないと思うんです。

改めて観てビックリしたのが、結構カメラが動いていること。当時のカメラは大きいし重いし、当然、手振れ補正機能なんかありませんからね。なんなら、クレーン使ってるよね。え？佐賀までクレーン運んだの？でも室内でクレーンは使えないから、手持ち移動してるよね？野村芳太郎って時折無茶な撮影しますよね。

あと、やっぱり脚本が素晴らしい。

大枠は、張込みをする刑事の物語です。その枠の中で、見張られている人妻デコちゃんの物語があるわけです。退屈な日常と「元カレ」という非日常の物語です。そして、そんな人妻の「日常と非日常」を垣間見た若い刑事が「自身の結婚（＝日常生活）を考える」物語にもなっている。

まあ、この若い刑事はその後、名探偵になるんですがね（すいません、『黒蜥蜴』の話をしています。気にしないでください）

（2024.07.29 CSにて再鑑賞）