が、CG女優といういかにもコメディ的な、 もしくはハートフルドラマ的な題材の割には、 思ったよりもシリアスでそれなりにカタルシスはあった。

やはりこれはアルパチーノ効果だろうかとおもいつつ、 ウィノナライダーの扱いの小ささに憤りながら、 この映画の、｢映画｣に対するスタンスについて考察する。

一見この映画は現在のハリウッドのあり方について、 警鐘をならしているかのようだ。特に前半では、 女優･俳優たちと製作会社、監督の関係について批判的だ。 監督に同情的な立場から暗にわがままな俳優や金儲け主義の 製作会社を糾弾しているようにもみえる。

わがままな女優によって没になりそうだった 映画は監督の思い通りになるCG女優によって日の目を見、 監督はスターダムにのしあがる。 →ここで一度『やはり俳優が監督のいうとおりにしてれば 　いい作品が生まれるのだ！』と解釈。

しかし実は作品のヒットは全くの女優の魅力によるものであり、 監督はただそれに振り回されるだけなのだった・・・

そうか、やはりこの映画は現実の映画業界のあり方を 嘆きつつ、なにもできない無力な監督業を慮っているのだ。

と思ってたら、ラストにいたり、開き直った監督は CG女優の人気を借りて引続き成功を積み重ねていくのであった。

…ん？なんだこりゃ。ハリウッド的映画のあり方を 批判していたのではないのか？このラストはどう考えても そのあり方を肯定しているとしか思えんぞ。

まあ、ドラマとしてはこんなハッピーエンドのほうが確かに正しいし、 そもそもハリウッドに批判的な映画がハリウッド資本で作られる わけないかー！そりゃそうだよな！

別のラストがあったのに、アンドリューニコルが最後まで 押し切れなかっただけなのか、最初からハリウッド批判なんか 頭に無くて私が勝手に深読みしてただけなのかわからないけれど、 やっぱちょっと残念な、そんな作品でした。