現実の世界にあって、亀田のように、こちらが知りたくも無いことまで独白する人や、洞察力に優れ他人を哀れむ人は、敬遠されるものです。本作で登場する亀田は「白痴」故に、その行為を行います。接する人は亀田を「白痴」として、それを許す（許そうと試みる）のですが、最後には、赤間と妙子のように人格が完全におかしくなってしまいます。生身の人間は、自分のありのまま、人のありのままを見ることは、耐えることができないのでしょう。

「一切合財自分のことをさらけ出す人は、他の怒りを買うものだ。さほどに裸体は慎むべきものだ！そうだ、君らが神々であってはじめて、君らは君らの衣服を恥じてよかろう！」

と、ニーチェは「ツァラトゥストラ」のなかで記しています。この言葉によると、亀田の行為は、神の領域ですらあり、人に許された行為ではないのです。「白痴」を神とする設定は、小説でこそ生き、現実の世界ではありえないと思う（映画は微妙なところですねー）。

ドストエフスキーの著作に人の内面を鋭く描いた作品（すなわち人の内面をさらけ出した作品）は数多い。しかし、読んでいて一度たりとも不快感を覚えたことが無い。それはそこが現実の世界ではないからだと思う。読み手はそれぞれの「空想」の中で各登場人物を「リアルに（生々しく）」構築することができる。

しかし、本作は現実に「≒」の関係で描いている（と思われる）ためか、私は不快感を覚えた。この不快はおそらく赤間が感じたものにも近いように思える。鑑賞者としてこの感覚を持つことが私特有のものなのか否か、仮に私特有なものでなければ、作品として成功か否か、私には分からない。　ロシア（ソ連）で製作されたドストエフスキー原作の作品には感じられない感覚なので、本作の設定が日本であることが影響しているかもしれない。いずれにしても、映画を架空の世界として割り切るには、本作は現実味が強すぎるように思える。

亀田の描写が、その顔つきから素振りまで、1968年ソ連製作の｢カラマーゾフの兄弟（ドストエフスキー著）」のアリョーシャ（作品中では神の心に一番近い存在）に酷似しているのは、イワン・プィリエフ監督が本作を参考にしているように思われる。そう考えると、グローバルの視点からは成功といえるのだろう。