終盤、ユルユルした音楽に乗せて次のシーンが並列される。

○盗品の金で作られたキーホルダーを売る駅の売店

○占拠宅に可愛くもマヌケな表札を下げる川越美和と木村祐一

○嫌がっていた畜産業に勤しむ山中崇と西尾まり

○公園でお連れと太極拳しているキムラ緑子

○戻ってきた三浦友和の鬚を笑顔で剃る烏丸せつこ

○産まれた赤ん坊を抱く安藤玉恵に降り注ぐ陽の光

川越らの件をとりあえず除外すれば、後は全部、なべて世は事もなし、肯定的な意味合いのショットである。だとすれば、川越の占拠もキーホルダーも、併せて肯定されていると受け取りなさい、と映画は語っているだろう。もちろん、これを観客のご機嫌取りのフォローと見るのは不毛だ。

するとこれらはイロニーだろうか。閉塞感を漂わせた展開からそう受け取るのが自然だけど、そこにもうひと捻りのニュアンスが込められていると感じた。こういう出鱈目を抱えながら人は生きていくのだというニュアンスが。悲惨リアリズムが本旨である『苦役列車』まで優しく撮った（作品としては私は失敗だと思っているが）山下監督の志向はそこにあるのだと思う。

（なお、木村が殺人犯なのかは判断保留されており、情報をせしめて金を横取りしただけかも知れない。あと、三浦は善人ですよね。公衆便所状態で誰の子だか判らない安藤を庇って父親だと泥を被るのだから）

そして「真人間」だった新井浩文だけは、ここまでの展開に驚異を感じ、皆殺し作戦を強迫観念的に夢想するも、乱射「事件」のショボさにおいて彼等と同列に至る。見事な収束。大人になった『どんてん生活』の登場人物たちの、相も変らぬマヌケな「人生観」の賛歌として観ると感慨深いものがある。映画のつくりは韓国の地方殺人事件ものの影響が強かろうが、これをベースにパロディにした趣。撮りたいものを撮った純度の高い山下作品として好印象。