説明台詞の多用、状況説明のためだけにあるエピソードのオンパレードが、役者の演技に大仰さを要求し、それに耐えられなくなる役者陣が、痴呆の如き乾いた大笑いを連発する。加藤嘉や望月優子といったベテラン陣は、そんな中でも自然な演技を心がけているのがわかるが、彼らでさえやりようもなく無意味な芝居を付けているのを見ると、どうしようもなく悲しくなってくる。

　誠実に作ってるのは伝わるから軽蔑の気持ちは起きないが、実に馬鹿馬鹿しい話だ。村の有力者に一万円（今の貨幣価値に直すと・・・？）を渡して警察沙汰になるのを防いでもらおうなんて、いったいいつの時代のどこの国の話をしているのだ？　今じゃ昭和３０年代は＜貧しかったけど希望に満ち溢れていた時代＞だてなことになってるけど、こんな無理からの設定を探し出してこなけりゃ＜農村の窮乏＞を描けなかったのだとすれば、確かに希望だらけの時代だったのかもしれん。

　昭和３０年代の土浦駅の駅前に、農村部から出てきた望月優子を、絣のもんぺ（？）姿に破れ傘を持たせて立たせる。現代都市に突然江戸時代の人が現れたみたいに見えて、思わず吹き出してしまったよ。もちろんこれは、近代都市の景観と、その近郊でもまだまだ残っていた前近代、を対比させる意図の描写なのだが、だとしても破れ傘はやりすぎだと思う。お前は山上憶良か、と思ったね（←意味不明）。ラストにしても、次男親子がバスを降りて、カメラが左にパンすると、葬列がドンピシャという感じで現れる。時間の経過はカットの繋ぎでいくらでも描けるわけだから、同じ秒数でもっと自然な描き方も出きるはずなんだ。これを平然と、というか敢えてやってるんだと思うが、やって恥じないのが東映調で、私の最も嫌いとする所。

　一方で、農村に生きる若者たちの青春群像、という趣きもあって、これは不自然な台詞回しや役者陣の大仰な演技といった生硬さが、かえって功を奏していて、それなりの情感を紡ぎ出していたと思う。

70／100（07/12/08見）