舞台劇の『ピーター・パン』初演から100周年だそうで、その記念として作られた作品。作品自体はイギリスのものだが、『ピーターパン』と言えば、当然ディズニーで、本作もミラマックスが製作している（一体何作『ピーター・パン』ものを作れば気が済むのだ？この会社は）。ただ、本作はピーター・パン自身ではなく、その作家であるバリと、実際に『ピーター・パン』を創作するきっかけとなったケンジントン公園で出会った親子との交流が主軸になっている（今もケンジントン公園ではピーター・パンの銅像や、ネバーランドのモデルとなった小島が見られるそうな）。

　それで出来だが、これは本当に観て良かったと思う。後半部分は本当に泣けた。そもそも、こういう家族を作る物語は私のツボだから。下手なハッピーエンドではなく、あくまで現実を見据えた上で作られた脚本もどっしりしていて好感度高い。

　それとこの作品、カメラ・ワークが凄く良い。煽りや俯瞰を縦横に使うのみならず、瞬間的に現実世界が創作の世界へと転換する際の切り替えが夢のような演出されていてたいへん面白い。尤も、こう言うのは一般に「嫌味っぽい」と言われる類のものでもあるが(笑)、瞬間的に想像の世界に入れる人間の思考を捉えるにはぴったりの演出だったと思える。

　実際、本作は夢と現実の境界の演出に力が入ってる。デップ演じるところのジェームズは元から辛いことがあると空想の世界に逃げようとする。あるいは何かの拍子に起きて夢を見る才能を持っていた。彼の見る景色は現実のもののみならず、そこから一歩踏み込んで、夢の世界を自在に作り出していく。それに適応して同じ景色を見ることが出来るこども達を配し、夢と現実の境界をみんなで行き来していく。その光景を見ることが出来ない大人達はそれを「妄想」として片づけようとし、彼らを理解しようとしない。

　この才能は実は誰もが持つのだろう。ただ、その度合いによるだけで。一人一人が自分だけの世界を持っているものだ。そしてそれを人に現すことが出来る人が作家という職業に就くことができる。私だってちょっと考えをずらせばいつだってそう言う世界に入り込むことが出来る…子供の頃は、それこそいつでも夢の世界に入れたけど、今はそうなれる時がそうそうは多くなくなってる…多分映画のコメントを書いてる時、そう言う状態になるからこそ、私はこうやって映画をレビューしていくんだろう。

　夢の中にいながら、それでも成長することが出来る。いや、むしろ辛さを乗り越える時こそ、夢というものが重要になっていく。それぞれ人は成長の過程で様々な理想や夢を思い描く。それは一人一人成長の過程に従って変化していくものだろう。ジェームズがシルヴィアの長男ジョージに対し、「大人になった」と宣言する瞬間、これが単なる夢を描いた作品ではない事が分かった。身の回りにある辛い現実を乗り越える事も、やはり夢が重要な要素となっていくものだから。

　キャラクタに関しては申し分なし。最近のデップは色々な役を起用にこなすけど、こういう神経質な役が一番はまってる。私がこの役者にはまったのもこういう役どころを観たからだった。しかし本作の場合、難しい役どころを演じきったピーター役のハイモアを推したい。早く大人になりたいと思い、子供っぽい行動に一歩離れて接しながら、それでも子供っぽい行動をしてしまう。黒目がちの目が憎しみに燃える瞬間のぞっとするような表情と言い、最後に「君がピーターのモデルか？」と尋ねられた時、正面からその言葉を受け止め、しっかりした口調で「彼です」とジェームズを指す時、ああ、こいつは成長したんだ。と思わせる演出が見事。他にもヴェテランのジュリー＝クリスティがしっかり嫌味なお婆ちゃん（と言うには艶がありすぎるけど）を生き生きと演じていたのも好感度高し（最後の拍手が良いんだ）。

　後、細かいことだが、劇中劇の『ピーター・パン』だが、私は舞台劇を観たことがなかったのに、あんまりにも最初の映画版『ピーター・パン』(1924)とシーンが似すぎていて笑えたこと、そしてちゃんとみんなイギリス訛りで喋ってくれたのも良し（デップは中途半端だったけど(笑)）。

　ここまで褒めちぎって最高点を上げても別段構わないんだけど、ちょっとだけ問題が。全般的に演出がノンビリしすぎてて、中盤でちょっと飽きが…時計を見たのがなんと開始後45分って珍しいよ。ここが大変残念。