矢口史靖監督による、大ヒットを取った前作『ウォーターボーイズ』(2001)の続編とも言える青春物語。『ウォーターボーイズ』もそうだったけど、この監督の作る作品は、思いっきりベタな作りでありながら、全く泥臭くない。等身大の高校生を描いていながら邦画でここまで垢抜けた作品が作れたと言うのが先ず驚かされる。テレビドラマとも、従来の映画の作りともやや異なった作り方をしているのがその為だろうと、『ウォーターボーイズ』を観て思ったわけだが、それは本作でも存分に活かされていて、とても楽しい。

　本作の物語をちょっと構造的に考えてみると、本作は本当に焼き直しになってる。

　『ウォーターボーイズ』と合わせて構造を考えてみると、先ず強いられてやりたくもないジャズ（シンクロ）をやらされ、嫌々従っているのだが、突然「やらなくてもいい」という啓示が降り、一旦その世界から離れる。ただ、心の中では不完全燃焼で、一人悶々としてる内に、周りの少人数が同じ思いを持っていることに気付く。それで少しの仲間だけでジャズ（シンクロ）の練習を再開。やがて、その姿を見てかつての仲間達が全員集合。そして最後の晴れ舞台にまでこぎ着けるのだが、やっぱり直前にトラブルが起こる。しかし、そのトラブルを乗り越え、ジャズ（シンクロ）を披露し、大歓声で終了…あ、あと竹中直人が最後に妙にはしゃいだ姿で出るのも一緒か…要するに男子生徒と女子生徒、シンクロとジャズの違いだけで、物語のフローそのものは同じだと言っていい。

　しかし、物語が同じだからと言って、面白くないなんて事は全くない。シチュエーションを変えてやることで、この二作品は全く違った魅力を出して見せたのだから。

　この作品、舞台を東北に持っていったのは（少なくとも私にとっては）大正解。東北弁で喋られる言葉のなんと心地よいこと…私の実家が実は東北にあるため、こういう方言でやられると、なんか嬉しくなる（関係ないが、私の故郷での語尾は「〜んだべした」とか「〜んだべけど（うんだべげんじょ）」になるが、ここの舞台はどうやら秋田の方に近いらしく「だっぺ」になってる）。日本全国たらい回しにされてる内に私自身の訛りはすっかり消えてしまったけど、親和性があるのはやっぱり東北弁だ。それだけでなんか嬉しくなってしまう（そりゃ、確かに標準語化された東北弁であるのは確かだが）。

　そしてやっぱり女子と男子の違いは大きい。妙なプライドだけはあり、どうしても素直になれない男子に対し、本作は「好きなものは好き」という感情がストレートに出ていた。プライドを割って出てくる笑い顔も良いけど、やっぱり全開で笑顔見せられるのは、よりすっきりした感じ。

　更になんと言ってもこれは音が主題になるだけに、メリハリが付けやすい。全然吹けなかった状態から、音が出るようになった時の驚きと喜び、それがだんだん合ってくる時の充実感。そして最後のスウィングで与えられる一体感。どんなにベタでもやっぱり良いよ。なんかいつまでも曲が続いて欲しいとか思ったもんな。

　出てくる曲もみんなジャズのスタンダード・ナンバーばかり。「ムーンライト・セレナーデ」、「シング・シング・シング」、「Ａ列車で行こう」などなど。ジャズにさほど詳しくない私でさえ、分かる曲ばかり（もの凄いジャズマニアが学生時代にいて、結構聞かされたってのはあるにせよ）。挿入歌のサッチモの「WHAT Ａ WONDERFUL WORLD」なんかは実に多くの映画で用いられてたもんだが（有名なのはやっぱり『グッドモーニング・ベトナム』(1987)だけど、そう言えば『華氏９１１』(2004)でも使われてた）、あんな異色ギャグばりの画面でありながら、なんかジーンと来てしまったよ（変か？）。

　それと、相変わらずエキセントリックな竹中直人が又々良い味だしてる。ジャズマニアはCDを認めず、あくまでレコードで買いあさる傾向（しかも「19××年の〜で生録された」のにこだわる）があるが、普通の家に防音室までしっかり作って、ほんまもんのジャズマニアぶりを見せてくれる姿は、なんか学生時代の友人を思い起こさせてにやけてしまった。

　もし本作を観ようかどうか迷っている人がいたら、声を大きくして言いたい。他の映画を潰してでも、本作は観るべき作品だ。と。